天气的符号是什么样子的_天气符号的秘密绘画

1.云起雨落是什么意思

2.先画一幅画然后写作文

3.数字油画是什么啊？

云起雨落是什么意思

云起雨落是一个多义词，在不同的语境下会有不同的意思。通常来说，它是形容天气的一种表达方式，代表着天空中云彩变幻莫测，天空放下了一场绵绵不绝的雨水。这个词汇最早出现在文学作品中，被广泛传颂。同时，也可以赋予它更为深刻的含义，比如象征着命运的起伏不定，人生的快乐与悲痛以及人与自然的关系等都可以与之联系。

从另一个意义上讲，“云起雨落”也可以被解读为一种生活状态。它代表了人生的起起落落，人在不同的时期会经历许多风雨，这其中有些是喜悦欢欣的，有些则是沉沦落寞的。正如云和雨一样，它们随时在天空中变化着。对人来说，要保持平静与坚韧，在生命的浮沉中保持一份心境的宁静。

云起雨落也是一种美的符号，无论是文学、**、绘画、音乐等艺术形式都可演绎出美妙的作品。以诗歌为例：“云起雨落千古情，风吹草动思君情。寄语银河千百度，愿你归来仍是少年。”这些文字，色彩，声音符号构成的美妙相，让人们魂牵梦绕，留下无限的遐想。

先画一幅画然后写作文

1. 写一幅画的作文

我最喜欢一幅画是：《虾》是人民艺术家：白石老人画的。

里面画了五只大虾，上面一只，中间一只，下面三只。五只活灵活现的大虾。跟真的一样。最下面的一只虾颜色最重。第二只只稍微淡一点，第三只一下子淡了好多。三只虾挤在一块，就像活了一样。第四只第五只颜色都非常浅，淡淡的。有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。

齐白石老人在画虾上确实有重要的三段变法：第一阶段是如实画来，写实，宗法自然，更像写生；第二阶段最重要，不算“零碎”，虾身主体简化为九笔。所谓“零碎”一共是八样：双眼、短须、长须、大钳、前足、腹足、尾，还有一笔深墨勾出的内腔，这种结构便是齐白石的虾所独有的重要风格；第三阶段是画上的墨色不均一，笔先蘸墨，然后用另一支笔在笔肚上注水，把虾的“透明”画了出来，虾一下子就活了。

一天傍晚，干了一天活的齐白石坐在星斗塘边洗脚，突然觉得一阵钻心的疼痛。他急忙从水里拔出脚一看，原来是只草虾把他的脚趾钳出了血。这引起了齐白石对草虾的极大兴趣，通过对草虾的认真观察后，他画出了平生第一只虾，画得栩栩如生，从此一发而不可收。齐白石画的虾，闻名于世，始于此时。

齐白石画虾也不是一两天就能画的这么好的了：齐白石经过数十年的艺术探索，深知画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。

左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。

我喜爱这幅画，是因为画虾看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

我喜爱《虾》，是因为虾们被画得真是活了一样，我也要尽自己所能，干好每一件事。我喜爱《虾》是因为我觉得我要向齐白石那样：小时候的梦想到了老年也不要放弃，只有一心想干好一件事，才可以把事干到完美。

2. 画一幅画写一句话作文一年级

世间有万千颜色，每种颜色都有着不同的属性和含义。

有些时候，颜色会给我们很多灵感，在某些时候它们能调节人的心情。当它们互相配合的展现在纸上时，这就成为一幅画了。

它们也就被赋予了作者想表达的内容或情感上的一些角色。 我是一个不擅长画画的人。

但是喜欢想象出来的景象。不愿意把它们永远储存在脑中，对于这样也就只能用组合的颜色展现在纸上了。

最远处的是山。是一座连一座的山的山。

它们历经岁月，我想只有棕色才能体现出它的沧桑。而点点绿色又能给它带来勃勃生机。

在纸的下边有一条木制的长凳，有个女孩和她可爱毛茸茸的狗狗坐在上面。微微飘起的衣角，让人感到一阵清凉。

散落的头发，随风飘舞，好像是中间一大片蓝色海洋的延续。高高跃起的一只海豚，在太阳的余晖照耀下，闪现出点点的光环。

仔细看一看，你会发现在一段沙滩上有着一双脚印一直延伸到长凳边。至于沙滩的颜色，我并没有选择传统的**，也许是个人不太喜欢的缘故吧。

我觉得淡灰色更能符合这幅画的主题。至于那无边的海洋，也许蓝色真的很适合。

最后是，夕阳渲染的天空，主要的格调是橙色和**，两种颜色的混合，更能体现出远方的希望。太多的孤单，在前方总有美好的亲人和朋友在等待。

当最后一笔缓缓落下，一幅被自己称为“画”的“画”就完成了。不同的颜色跃于纸上，每种颜色都演着自己的角色，表现这我想说的主题。

一切的表演都让它们充分展现不同的自我。那我们又是什么颜色呢？又在生活中演着什么样的自我呢？。

3. 有趣的一幅画写一篇作文

窗外

每晚回到家，坐在窗前，都能听到轻轻的钢琴声，那么悠扬那么清脆，窗的那一边有一个女孩甜甜地笑着，音律从她的指尖写下，美中不足的是：她只有9个手指头。她囡囡的主宰我家对面的小女孩，她是一个残疾人。

记得她搬来的那天，我们都很高兴认识这么一个可爱的小女孩，可是上天不是太眷恋着她，让她的手指在一次事故当中永远失去了，更意外的是她喜欢上了钢琴，这意味着她的努力、辛苦将会比别人更多。“没关系，我从没感到自己和别人有什么不同。”妹妹她说这句话时，我在她妈妈的眼里确实看到了泪花……

自习课结束妹妹回到家坐到床前，都能看到对面的光依旧亮着，亲生在这静谧是夜里荡漾开来，使夜晚变得温暖起来。

练得久了，小小的指尖上有了一个个的“肉垫”，十几岁的销售似乎是三十多岁的手一样苍老，一个我看见她妈妈在帮她缠手，我很好奇，“这是干什么呀。”她妈妈又是气愤又是后悔地说：“冬天快到了，天气有感，她不听我的话，练得手上裂了。”我看着紫红的手不禁心里一揪，回头一看，囡囡的笑脸也浮现在她的脸上，我也欣慰地笑，因为我坐到钢琴和父母就是囡囡的一切。

一日温暖的午后，琴声又传了进来，我把脑袋探出去，喊道：“囡囡。”她也探出小半个头来：“怎么啦，我练琴呢。”我说：“这首曲子以前怎么没听过啊。”“新练的。”“弹一遍给我听听好不？”“好啊！”她既是兴奋又是高兴。我磕在阳台上，看着她弹琴的样子。阳光洒在她的头发上，金**的，像一幅动态的油画。“怎么样。“我还沉浸在刚刚的余音当中却被她惊醒，“哦！很好听呢。”于是她笑得更灿烂了，她亮出她的双手对着阳光，问：“我的手很奇怪吗？”我说：“不，很美。”心里的愧疚感油然而生。为什么老天对她这么残忍。

昨夜，昏黄的灯下又看见她弹琴的身影，窗外她的身影在晃动，窗外她的琴声在飘荡，窗外她的灵魂在歌唱。

我抬头向窗外看，看到的是乐观的微笑和坚定的眼神。

4. 写一幅画的作文

我看梵高的星月夜

1889年5月8日，凡高来到离阿尔25公里的圣雷米，在精神病院治疗.他是自愿的，那时，医生允许他白天外出写生.这幅画中的村庄就是圣雷米.6月，也就是他住院一个月后，画了这幅画.这幅画现存于纽约现代艺术馆.

凡高在圣雷米期间，对柏树产生了兴趣，他说："我不断的想起丝柏树，我很诧异竟然没有为这些树作画，我想要以描绘向日葵的手法描绘它们.丝柏树的线条与比例像极了埃及的金字塔."

当时的凡高已舍弃对传统基督教的信仰，但。"宗教，可以说是我非常需要的.于是，夜晚我出去画星星."

这幅画恐怕是凡高最著名的作品之一了.画面左侧是柏树，一棵燃烧的柏树！天空中有星星，她们翻滚着。小镇似乎笼罩在某种不安之中。圣雷米的那一夜果真如凡高笔下的那般扭曲，翻滚。吗？正忍受精神病折磨的凡高用这幅画要告诉我们什么？他要选择死亡？，还是。

每当我观察这幅画时，总有一种奇怪的感觉：她的线条那么的粗糙，整个画面如此的混乱，但她的效果却是震撼的！我想也只有用震撼来形容了.也许当你了解了当时凡高所处的困境，你会很自然的感到一种情绪，也许是消沉，也许是郁闷，但我更相信是一种激愤！

这幅星月之夜是凡高深埋在灵魂深处的世界（宇宙进化）感受。星云与棱线宛如一条巨龙不停的蠕动着.暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰，由大地的深处向上旋冒。所有的一切似乎都在回旋，转动，烦闷，动摇，在夜空中放射绚丽的色彩。

荷兰自古以来即有画月光风景的题材，但是能够像凡高般，把对宇宙庄严与神秘的敬畏之心表现在夜空的画家，却前所未有。一方面表达高亢压抑的感情，另一方面画面构图又经过精确的计算.画中以树木衬托天空，以获得构图上微妙的平衡，从这点来看，就可明白绝非是光靠 *** 即可画出来的.

5. 描写一幅画的作文450字

公园的一角

今天，天气格外晴朗，万里无云。我们怀着愉快的心情到公园去玩。

进了公园的大门，这里的人可真多，男女老少，川流不息。我们顺着弯弯曲曲的甬道来到了公园的一角。

这里游人稀少，显得很宁静。远处，连绵不断的山峰倒映在平静的湖水中，显得更加青翠。这时，一阵微风吹来，刚才水平如镜的湖面，立刻泛起了鱼鳞般的波纹，在阳光的照耀下闪着点点银光，湖上像撒满了珍珠一样。微风一过，湖水又恢复了平静。湖边的几片荷叶，是那么绿，又给湖水增添了几分姿色。

随着一阵清脆的欢笑声，从玉带桥下划出一只小船，缓缓地驶向了远方。这座汉白玉雕砌的小桥，桥面宽敞，栏板上刻着的飞禽走兽就和真的一样。两个游人正在凭栏远望，兴高采烈地议论着这美丽的景色。

从白玉桥下来，顺着弯弯曲曲的甬道，来到山顶的小凉亭。凉亭的周围是郁郁葱葱的柳树和奇形怪状的假山。凉亭顶上飞檐翘脊，六角高耸，屋脊上还刻着龙和一些怪兽。金黄的琉璃瓦在阳光下闪着金光。凉亭里面有六根朱红的大柱子，要两个人才能抱得过。房梁上还刻着精美的图案，真是巧夺天工。凉亭中还有一张圆石桌，两位年过半百的老人正在下棋。他们正杀得难分难解，真是棋逢对手，将遇良才。

站在凉亭里，俯视整个公园，这里的山，树，楼阁，不都是劳动人民用自己的血汗换来的吗？这里的一草一木是那么美，真是：舟行碧波上，人在画中游。

讲评： 根据一张风景图，怎样才能写出一篇符合图意，层次安排井然的文章来？我们从《公园的一角》一文中可以得到一些启示。

先仔细看图上有什么：有山，有水，水面有长短粗细不一的道道，水中有船，船上有人；紧挨水边的小道有桥，桥上也有人；有六角凉亭、假山和浓郁的树木……这么多景物怎么把它串起来组成文章呢？小作者作了精心的安排：画面清晰的、突出的为近处；反之，为远处；又进行了巧妙的构思：让“我们”游园，通过“我们”把图中景物由远至近一一加以描绘。

因为是看图作文，所以图中见不到的，文章就一笔带过。小作者三言两语作了必要的交代，就带领读者进入游人稀少、宁静的画景中。

望采纳，谢谢

6. 我的一幅画作文

瞧，那静静地躺在柜子里的那幅画，这就是我最喜欢的一幅画。

现在，我就来给你讲一讲这幅画的内容吧。首先，映入眼帘的是一个十分引人注目的瓷壶。

洁白的壶身上有一个非常显眼的青青的图案。中间是一本已经打开的书，在书上有两行字：广阔天地，大有作为。

在书的边上有许多的向日葵，每一朵向日葵都怒放着，似乎在吸收太阳的每一丝温暖，在我的眼前出现了一大片的向日葵，给大地铺上了一层金黄的毯子。在书的边上，还镶有麦穗，一穗又一穗，铺满了书边。

我看，大地又有大丰收了。在瓷壶的上部，靠壶口的地方，也有一些图案。

由麦穗组成的，中间有一块方块，上面有一个“丰”字。我想：应该是制作它的人希望今年会有一个好收成吧。

麦穗的左右肉旁还各有一个把，只是期中一个把破了。瓷壶的中嘴也破得只剩下一小节了。

但是，我看得出，它以前一定十分的修筑。虽然速算个珲壶已经十分陈旧了，但身上有一种掩盖不住的佛号。

瓷壶的左边是一个大红色的扁扁的罐子，在罐子中有一个小娃娃，正咧着嘴笑了，笑得是那么的开心，在右边还有一个“旺”字。你猜，这是什么罐子呢？对，你猜对了，就是旺仔牛奶。

为什么会扁的，是因为，这在写生时，这罐就是扁的。在画的最左边是作画的日期，在画上还有一句爸爸写给我的绘画时的要求：绘画时，要先整体，后部分。

仔细观察。 怎么样？这就是我最喜欢的一幅画。

虽然它很平凡，也没有什么特点，画上的物品也是极其普通的，但我就是喜欢这幅画。

7. 我喜欢画画写一篇作文

我的爱好有很多，比如：读书、写作、唱歌、画画……其中，我最喜欢的还是画画。

因为，画画能够给我带来乐趣，还可以发挥我的想象力。 我6岁的时候，妈妈就送我去少年宫学画画了，虽然我画的不是很好，但是妈妈很喜欢我画的画，就把它们都贴在墙上，这给了我很大的鼓舞，使我更加确信我真的很喜欢画画！ 每当美术课时，我就来劲儿了，开始在纸上大胆发挥我的想象。

那次，老师让我们临摹徐悲鸿的马，我临摹完后，就加以想象，给那匹马加了一对翅膀，而且还在马马蹄下面加了几朵云，马背上坐着一个小女孩，那就是我。我越看越觉得有趣，越看越完美，我喜滋滋地拿着我的作品去给老师批，可结果却被老师打了一个“待及格”，还把我骂了一顿：“世界上有这种马吗？这是名人的画，你怎么可以随便更改！重画！”不得已，我只好又重画了一张。

可这一次的挫折却没有让我灰心，反而让我更加喜爱画画了。如今虽然我读6年级了，画画的时间也随之减少了，但是，我喜爱画画的心却一直没有改变，每当我欣赏着自己以前的作品时，就会情不自禁地拿起笔，再画一次。

我还特地定制了一本画本，当美术本用。里面画了很多我喜欢的卡通人物哦。

如：高飞、兔八哥、米老鼠、唐老鸭、哪吒等等。我也会在百忙之中抽出一点时间，拿出妈妈以前买给我的彩色笔和画纸涂鸦起来。

前些天，同学们都进入了紧张的复习阶段，上课下课都在一刻不停地复习功课，而我，却一下课就画画，为的是不让自己过于紧张，过于劳累，以免影响下一节课的收听效果。 画画，不但丰富了我的生活，为我的生活添上一点色彩，还能修养我的身心，真是一举两得，我越来越喜欢画画了。

8. 描写一幅画的作文450字

公园的一角

今天，天气格外晴朗，万里无云。我们怀着愉快的心情到公园去玩。

进了公园的大门，这里的人可真多，男女老少，川流不息。我们顺着弯弯曲曲的甬道来到了公园的一角。

这里游人稀少，显得很宁静。远处，连绵不断的山峰倒映在平静的湖水中，显得更加青翠。这时，一阵微风吹来，刚才水平如镜的湖面，立刻泛起了鱼鳞般的波纹，在阳光的照耀下闪着点点银光，湖上像撒满了珍珠一样。微风一过，湖水又恢复了平静。湖边的几片荷叶，是那么绿，又给湖水增添了几分姿色。

随着一阵清脆的欢笑声，从玉带桥下划出一只小船，缓缓地驶向了远方。这座汉白玉雕砌的小桥，桥面宽敞，栏板上刻着的飞禽走兽就和真的一样。两个游人正在凭栏远望，兴高采烈地议论着这美丽的景色。

从白玉桥下来，顺着弯弯曲曲的甬道，来到山顶的小凉亭。凉亭的周围是郁郁葱葱的柳树和奇形怪状的假山。凉亭顶上飞檐翘脊，六角高耸，屋脊上还刻着龙和一些怪兽。金黄的琉璃瓦在阳光下闪着金光。凉亭里面有六根朱红的大柱子，要两个人才能抱得过。房梁上还刻着精美的图案，真是巧夺天工。凉亭中还有一张圆石桌，两位年过半百的老人正在下棋。他们正杀得难分难解，真是棋逢对手，将遇良才。

站在凉亭里，俯视整个公园，这里的山，树，楼阁，不都是劳动人民用自己的血汗换来的吗？这里的一草一木是那么美，真是：舟行碧波上，人在画中游。

讲评： 根据一张风景图，怎样才能写出一篇符合图意，层次安排井然的文章来？我们从《公园的一角》一文中可以得到一些启示。

先仔细看图上有什么：有山，有水，水面有长短粗细不一的道道，水中有船，船上有人；紧挨水边的小道有桥，桥上也有人；有六角凉亭、假山和浓郁的树木……这么多景物怎么把它串起来组成文章呢？小作者作了精心的安排：画面清晰的、突出的为近处；反之，为远处；又进行了巧妙的构思：让“我们”游园，通过“我们”把图中景物由远至近一一加以描绘。

因为是看图作文，所以图中见不到的，文章就一笔带过。小作者三言两语作了必要的交代，就带领读者进入游人稀少、宁静的画景中。

9. 一篇有关描写一幅画的小学作文

美术是我的最爱，在我无聊的时侯经常会画一幅画。如今我六年级了，随着作业的增多，我画画的时间也越来越少了。

在我很小的时候，妈妈就画图给我看。她画得栩栩如生。她画的白雪公主不但美丽动人，还给她画了一件美丽的衣服。也许是那个时候我爱上美术的吧！当我还在上幼儿园的时候，父母就把我送进听潮六村的一位美术老师家学美术。回想过去在老师家的快乐情景，不由得拿出以前画的画。不由得发现我怎么以前画得那么幼稚。而那时，父母却一直夸我画得像画得好。也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧！他们为我的这条美术之路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上总不会一帆风顺，坎坷很快到来了。那老师在我刚上一年级时，说不教儿童画了，要教素描了。因为，父母认为那是高年级学的。就此我的美术学习生涯中止了。除了学校教的以外。但我并没有被这坎坷吓倒。我在家中仍然在画。可在家中画的总没老师教的好。有一次，我画一条蛇，可我觉得我画的蛇怎么看都和书上的不一样，我怎么修改也不像，为此我还大哭了一顿。爸爸和妈妈听到哭声，都来安慰我说画得挺好的。可我心里知道他们在安慰我。我哭得更厉害了。因为，我不需要别人的安慰。因为，那时的我认为别人的安慰就是别人的嘲笑。后来，我还是把那幅画修改了。但从那以后，我更努力画画了。直到现在我学起了素描。虽然我画的暂时不太好。但我还在努力。

我相信总有一天在美术之路的路上见到光明。

10. 我画了一幅秋天的画,写一篇作文

楼主是画了一幅秋天的画，写一篇作文，还是要以我画了一幅秋天的画为题写作文？我画了一幅秋天的画我画了一幅秋天的画，秋天的风，叶，色，阳光。

真正秋天的画。秋天的风，吹走了春季的“湿”，吹走了夏季的“闷”，带来了一阵清凉。

人们都说，秋风是干燥的。我却不以为然，我喜欢秋风拌面的感觉，它可以让人头脑清醒；可以让身上的尘埃飞向远方；可以带我们的灵魂走进秋色。

秋风一闪，万树都会报以热烈的掌声和优美的舞姿，那个场面隆重盛大，不亚于盛大晚会的热闹场面，满天飞舞着蝶一般的落叶。叶子之间碰撞出的响声似乎在向大地母亲报喜，离家的孩子要回到大地母亲的怀抱，激动的心情是无以用言语表达的，也不需要表达，因为秋风已经悄悄地告知大地。

秋天的叶，带走了春季的“绿”，带走了夏季的“壳”，带来了一段满天飞舞的动人场面。每一片落叶都是一个生命的结束，同时又是另一个生命的开始。

落叶在风中尽情地舞动着婀娜的身姿，时而偏偏下落，时而转圈，时而随风而行，身披黄衫的它们，此时是在以最优美的舞姿向大树告别。感谢大树母亲的养育之恩。

秋天的叶铺满了世界各个角落，一走过，犹如在弹奏着动听的钢琴曲，此起彼伏。有“大珠小珠落玉盘”之气势，“余音绕梁三日”。

秋天的色，涂掸了春天的“多彩”，涂掸了夏季的“火红”，染上了一层深褐色。褐色是秋的主色调。

秋的到来，天地万物以此来迎接。褐色让人产生无限暇想。

我不喜欢“多彩”，不喜欢“火红”，也不喜欢“洁白”，唯独热爱褐色。它代表着一种庄重、沉稳，同时它也是人们内心深处的一颗“琥珀”，透明之中裹着一种辛酸。

同时褐色也是画家们在描绘秋景时的最爱。秋天的色调朴素。

不雍容华贵，不矫柔造作，以质朴征服了我。 秋天的阳光，覆盖了春季的“温暖”，覆盖了夏季的“炎热”，送来了一丝丝“爽意”，秋天的阳光醒来都是挺晚的，消失得也快。

算得上“晚出早归”。但并不妨碍它的质美。

它不单单照射到万物，同时把人类心灵深处照得通通透透。我想，秋天的阳光是了解我内心的秘密，我不用向谁倾吐。

因为秋天的阳光已经告诉大自然的万物，它们会和我一起同喜同忧。 秋天的风，秋天的叶，秋天的色调，秋天的阳光，构成了一幅绝妙的秋景图。

图画中埋藏了许许多多的秘密，只要我们善于发现，就有以揭开；图画中蕴藏了许许多多的人生哲理，只要我们积极求索，就可以领悟。图画中展现了许许多多多姿的人生，只要我们端正态度，就可以拥有。

数字油画是什么啊？

数字油画，又名数字彩绘和编码油画，是通过特殊工艺将画作加工成线条和数字符号，绘制者只要在标有号码的填色区内填上相应标有号码的颜料，就可以完成的手绘产品。她流行于欧美、日、韩，汇集休闲、装饰、馈赠、学习等功能于一身，它能使没有半点绘画基础的人马上绘制出一幅令人赞叹的艺术作品，并享受到绘画过程的无穷乐趣。

数字油画具有很强的装饰性和独特的艺术魅力，它并不是简单意义上的填涂，它精品数字油画的魅力在于每个人都可以运用自己独特的绘制方法来完成画作，运笔方式的不同使得每幅画作都有它独特的生命，也就是说每幅画作都是独一无二的原创艺术品